На какие премьеры стоит сходить в кино в июле: аниме, Дарио Ардженто и Шарлотта Генсбур

Француженка снимает на видео разговоры и совместные просмотры фотокарточек со своей матерью-англичанкой. Мы смотрим это видео в кино, потому что две героини — знаменитые актрисы-певицы Джейн Биркин и Шарлотта Генсбур.

«Джейн глазами Шарлотты» — явное терапевтическое кино, умиротворяющий урок стиля, грациозности и жизненного удовлетворения, который могут преподать только жительницы Франции. В переживший апокалипсис (уход студий-мейджоров) местный прокат такой релиз вписывается довольно естественным образом: как будто и прокатчикам, и экранным героям, и зрителям предоставлена возможность на полтора часа отвлечься от больших мировых проблем и сделать вид, что все идет так, как надо.

Голландский стриптизер релоцируется в погоне за профессиональной мечтой в Майами, США. Путь к открытию собственного клуба пролетает в легком ритме эротического танца, ведь даже вопросики в налоговой герой умудряется решать при помощи профессиональных навыков.

Не секрет, что самый ожидаемый фильм в мире, с которым могут конкурировать разве что сиквелы «Аватара», — это третья серия экономически-танцевального драмеди «Супер Майк!» Стивена Содерберга. По крайней мере, из такого постулата исходили прокатчики, переименовавшие нидерландскую стриптиз-комедию «Наши ребята в Майами» в «Супер Майков», — налицо попытка сыграть на всеобщем ажиотаже вокруг содерберговской франшизы. Что ж, мы только рады: тягость ожидания «Последнего танца» Ченнинга Татума это кино пусть и на секунду, но способно приглушить. Мужского стриптиза на большом экране много не бывает.

В голландском болоте обнаружена древняя мумия старухи с перерезанным горлом. После этого местной жительнице начинают мерещиться духи, без всякой причины застревают лифты, а дети разговаривают страшным шепотом. Вероятно, здесь как‑то замешан библейский суперзлодей, любитель жертвоприношений детей по имени Молох.

Неслыханное дело: две голландские премьеры, упавшие на один уик-энд российского проката. Возможно, причина того, что хоррор «Молох» выходит у нас на несколько недель раньше американского релиза, в относительной географической близости. Как бы то ни было, это тягучее мрачное кино на вид вполне себе мирового, а не локального уровня: режиссер Нико ван ден Бринк уже готовится снимать американский дебют с продюсерами Сэмом Рейми и Джеймсом Ваном. На «Молоха» стоит сходить хотя бы для того, чтобы потом гордо заявлять, что лично видели истоки модного голливудского хоррормейкера.

Неловкая первокурсница случайно ломает планер, принадлежащий студенческому авиаклубу. Чтобы компенсировать убытки, ей приходится стать волонтеркой в клубе, а со временем — и пилотессой. Разумеется, такой исход событий скорее тянет не на наказание за инцидент, а на вознаграждение любопытства.

Как уже было известно по шедеврам вроде «Ветер крепчает» и «Небесных скитальцев», аниме — идеальная форма для изображения авиационных полетов на фоне небесных красот. Конечно, режиссер Масаки Татибана, автор чудовищного «Токийского восьмибалльного», — и близко не Миядзаки или Мамору Осии. Но даже ему не под силу будет превратить этот материал из эскапистской мечты в кошмар.

Косящий под Тимоте Шаламе подросток по имени Саша с трогательной сережкой в ухе влюбляется в кучерявую ровесницу, испытывающую проблемы с коммуникацией. Будни, наполненные юношескими побегами и провалами, в компании скейтборда и психотерапевта — такие невыносимо красивые, как будто на экране и правда не страна Россия, а выдуманная страна Саша.

Отечественная мелодрама из программы детско-юношеского кино в рамках последнего Берлинале — по умолчанию штучный товар. Разумеется, не всякое кино в этом жанре — ровня «100 дням после детства» (премьера Берлинале-1975), но на режиссерку-дебютантку (Юлия Трофимова) делать зрительскую ставку никогда не обидно.

Итальянская секс-работница удирает от маньяка, попадает в автокатастрофу и лишается зрения. Маньяк просто так не сдается и продолжает попытки добить жертву даже после выписки последней из больницы. Среди союзников девушки — не полиция, а приемный сынишка и подруга (Азия Ардженто).

Классик абсурдно-кровавого итальянского хоррора (именуемого словом «джалло») Дарио Ардженто после провала трехмерного «Дракулы» не снимал кино 10 лет. Кажется, за это время он так и не смог достичь прежнего мастерства цвета и формы в условиях цифровой киносъемки. Однако даже если новое кино и не может сравниться с шедеврами вроде «Суспирии», работа живого классика на закате карьеры вызывает искренний интерес. Все-таки фирменное чувство извращенного жанрового веселья у Ардженто и близко не испарилось.

Обладающий мальчиковым обаянием бродяга (Уилл Полтер повторяет блистательную партию из «Почему не Эванс?») влюбляется в девушку-бариста из провинциальной кофейни и не придумывает ничего лучше для доказательства своих чувств, чем ограбить это самое кафе. В деле ему помогает небритый друг (инди-рокер Джонни Флинн, недавно сыгравший Дэвида Боуи); но в основном они заняты не продумыванием преступного плана, а трогательным пением.

Удивительная жанровая комбинация, ради которой стоит выбраться в кино: фильм-ограбление встречает инди-мюзикл. Западные критики передают, что фильм скорее не удача, а диковинка, но обаятельные британские артисты точно не заставят жалеть о потраченном времени. Да и к тому же иногда именно причудливые диковинки, а не просчитанные хиты почему‑то дольше всего задерживаются в наших сердцах.

Родители школьника-убийцы и родители школьника-жертвы встречаются в местной церкви, чтобы попытаться разобраться со своими чувствами вины и скорби. Напряженный разговор клонит то в сторону политических дебатов, то в слезную истерику, но разум и эмпатия торжествуют.

Суперхит прошлогодней американской критики (95% на Rotten Tomatoes по итогу 193 рецензий), случайно пролетевший мимо «Оскаров» и добравшийся в российский прокат с незначительным опозданием. Это герметичное лицедейское кино (в ансамбле как минимум два абсолютно крупнокалиберных артиста — Джейсон Айзекс и Энн Дауд), написанное и поставленное актером Фрэном Кранцом в качестве режиссерского дебюта. Да, жанр специфический, но ведь такой заметный отклик дебюты в Голливуде получают не каждый день — стоит обратить внимание.

Не помнящему ровным счетом ничего из своей жизни голубоглазому бородачу некий мужчина представляется другом и предлагает странную работу. Необходимо отправиться на безлюдный остров у берегов Ирландии и понянчить страдающую психическими проблемами племянницу. Есть нюанс: для того, чтобы герой не мог ходить в неположенные комнаты, его закуют в длинную цепь. Действуя согласно логике кошмарного сна, бородач на все соглашается.

Клаустрофобно низкобюджетное «Предостережение» — может, и не самый эффектный и толковый хоррор прошлого года, но точно один из самых странных, сюрреалистичных и попросту невменяемых ужастиков последних лет. В общем, для продвинутых ценителей жанра — развлечение из категории маст-си, а для широкого зрителя — источник гневных отзывов на сайтах для покупки билетов в кино (в каком‑то смысле — тоже реклама).